-

 Ristorante del Capo

岬のレストラン


静岡の久能山からは、 山の斜面を利用して石垣を造り、石の輻射熱を利用して苗を栽培する「石垣いちご栽培」を見下ろすことができます。

海外では、イタリアのジェノヴァの岬レストラン（食堂）で食べたイチゴが新鮮で美味しかったのを覚えています。

ジェノヴァは、リグリア海に面した港湾都市で、中世には海洋国家（ジェノヴァ共和国）として栄え、商工業が発展した都市でイタリアの金融業の中心地としての長い歴史を持ちます。

歴史のある町並みが市内中心地に大きな規模で残っており、貴族の邸宅から庶民の町まで、中世自治都市の栄華を伝える雰囲気があり、新大陸を発見した、航海家のコロンブスが生まれた街でもあります。

港で採れた新鮮な魚介類を中心にしたお料理、日本でもなじみのあるイカのリング揚げなどの郷土料理もあります。


※Ristorante 5 Maggio (ジェノヴァ) の口コミ1,696件 - トリップアドバイザー




場所: 日本

コメント

コメントを投稿

このブログの人気の投稿

-
イメージ
 Nice ニース 地中海・コート・ダジュールに面する、世界的に有名なリゾート地・観光都市です。 ニースは、地中海性気候であり、一年を通じて気候は安定していて、夏はよく晴れ乾燥しており、まとまった雨が降るのは月に1、2回程度です。そのため欧州各地（から夏のバカンスに訪れる者が多く、冬も比較的温暖で気候が安定していることから、旅行者は1年中絶えません。 ※ プロムナード・デ・ザングレの魅力・地図・行き方【JTB】 ニースは、紀元前5世紀頃ギリシャ人によって建設され、紀元前2世紀頃よりケルト系の住民が定住しました。 歴史的にイタリア文化圏に属した時代が長かったため、言語・文化の面ではフランスよりイタリアに近い特徴があります。 イタリア統一運動の英雄として知られるガリバルディは、1807年、現在のフランス領ニースで生まれました。当時、ニースはサルデーニャ王国領でしたが、フランス革命の影響で一時的にフランス領となりました。 18世紀後半にはイギリス人がニースで冬を過ごすようになり、富裕なイギリス人の中には、地中海に沿った遊歩道の建設計画を提案する者もいました。 19 世紀にはヨーロッパのエリートたちの保養地となり、長年にわたって多くの芸術家たちのゆかりの地になっています。 そのひとりであるアンリ・マティスの生涯にわたる絵画コレクションは、マティス美術館に収蔵されています。マルク・シャガール美術館には、シャガールの主な宗教的な作品が展示されています。 サガンの小説『悲しみよこんにちは』では、17歳の少女セシルがコート・ダジュールの別荘で過ごす一夏が描かれています。 お天気の良い夕暮れ時に、ニースとモナコの中間に位置し、海抜420mの断崖の上にそびえ立つ、エズ村を訪れました。 高いところから 見下ろすと、 真っ青なコート・ダジュールは、 海がキラキラと輝いていて絶景でした。 海岸沿いは、「イギリス人の散歩道」（プロムナード・デ・ザングレ）があり、小石の浜として知られています。のんびりとお散歩しても気持ちが良いです。 ニースの郷土料理は、日本でもおなじみの、「ラタトゥイユ」と「ニース風サラダ」です。 海岸沿いのレストランで、アサリを使ったパスタ「ボンゴレ」を頂きましたが、美味しかったと記憶します。 日本の熱海ともどこかしら似たような雰囲気の場所です。 参考： 彩り鮮やか...
続きを読む
-
イメージ
Strawberry Thief いちご泥棒 インディゴ抜染に赤や黄色といった藍色以外の色を取り入れた、 19世紀イギリスのテキスタイルデザイナー、 ウィリアム・モリスの最初のテキスタイルです。 いちごをついばんでいるツグミを由来として描かれた愛らしく美しいデザインです。 ウィリアム・モリスは、デザイナーだけでなく、詩人、ファンタジー作家、アーティスト、印刷者、翻訳家、建築保護運動家、社会主義活動家でもあり、 これら多方面に関わるアーツ・アンド・クラフツ運動主導者です。 多方面で精力的に活動し、それぞれの分野で大きな業績を挙げた為、「モダンデザインの父」と呼ばれています。 現在、日本でも、カーテンやクッションなどのファブリックに使用されいて、売っているのを良く見かけます。 モリスはケルムスコットにある別荘の庭でイチゴを育てていました。 ある日、収穫しようとしたいちごを小鳥たちが食べてしまうというエピソードが、この柄のインスピレーションとなりました。   ※　 The family of art, design and performance museums · V&A 　 イングランド ロンドンの博物館
続きを読む
-
イメージ
  Las Meninas 女官たち 初めてこの絵画に出会ったとき、真ん中の「 マルガリータ王女」が印象的なのと同時に、不思議な感じがしました。 これは、ディエゴ・ベラスケスが1656年に描いたスペインのバロック絵画で、スペイン・マドリードの プラド美術館に所蔵されています。 タイトル 「ラス・メニーナス」（Las Meninas）は、 「女官たち」を意味し、作品には幼い王女マルガリータと、彼女に仕える女官たち、そしてベラスケス自身が描かれています。 舞台は、フェリペ4世のマドリード宮殿の大きな一室です。 人物像のうち、幾人かはカンバスの中から鑑賞者の側に向かって注意を向け、残りの幾人かが互いに交流しています。 幼いマルガリータ王女を取り囲んでいるのは、お付きの女官、侍女、目付役、2人の小人と1匹の犬です。 彼らの背後には、大きなカンバスに向かうベラスケス自身が描かれています。ベラスケスの視線は絵の中の空間を超え、絵の鑑賞者自身の立ち位置の方向に向けられています。 背景には鏡がかかっており、王と王妃の上半身が映っています。王と王妃は、絵の外、つまり鑑賞者の立ち位置と同じ場所に立っているように見えます。 謎かけのような構成の作品で、現実と想像との間に疑問を提起し、観賞者と絵の登場人物の間にぼんやりした関係を創造します。 17世紀のスペインでは、画家が高い地位を得られることは、めったにありませんでした。絵画は、あくまで工芸であって、詩や音楽のような芸術とは見なされませんでした。 しかし、ベラスケスは、フェリペ4世の宮廷で、苦労の末1651年2月、侍従長( aposentador mayor del palacio )に任命されました。このポストのおかげで、ベラスケスは、地位と収入とを得ることができました。 しかし、同時にその任務にかなりの時間をとられることとなりました。人生最後の8年間で、彼は作品をほんの少し仕上げられただけでしたが、その大部分は王家の肖像でした。 『ラス・メニーナス』を描いたのは、彼が王宮で働き始めて33年目のことでした。 『ラス・メニーナス』は、西洋美術史において重要な作品であると長く認められています。 バロック期の画家ルカ・ジョルダーノは「絵画の神学」を象徴するものだと言い、19世紀の画家トーマス・ローレンスは「芸術の原理」と呼びました。...
続きを読む